Robert Redford construiu uma carreira marcante no gênero Western, trazendo uma presença discreta e poderosa à tela. Sua capacidade de transmitir intensidade e calma a personagens complexos é notória, especialmente em produções como Jeremiah Johnson e The Horse Whisperer.
Entretanto, é em Butch Cassidy e o Sundance Kid que sua contribuição ao faroeste alcança o ápice. Lançado em 24 de setembro de 1969 e dirigido por George Roy Hill, o filme conquistou grandes prêmios, incluindo dois Oscars no ano seguinte, por Melhor Roteiro Original e pela canção “Raindrops Keep Fallin’ on My Head”. Até hoje, é reconhecido como um dos maiores representantes do gênero, mantendo uma excelente avaliação de 89% no Rotten Tomatoes.
Butch Cassidy e o Sundance Kid: a parceria definitiva do faroeste
A trama segue os personagens de Paul Newman e Robert Redford como líderes de uma gangue de fora da lei no final do século XIX. Butch Cassidy e Sundance Kid executam roubos com uma elegância que desafia o perigo constante. Quando a perseguição de um grupo de caçadores de recompensas fica insustentável, eles partem rumo à Bolívia, onde a repetição do ciclo de violência se inicia.
O roteiro, assinado por William Goldman, evita retratar os protagonistas apenas como criminosos. Em vez disso, mostra homens que perderam seu lugar no mundo em transformação, enquanto seu humor e companheirismo ganham força. A famosa frase “Quem são esses caras?” simboliza o choque entre o velho e o novo Oeste.
O equilíbrio entre leveza e tensão também é mérito da direção de George Roy Hill, que percorre o filme com momentos de risos e sombras. A emblemática cena do passeio de bicicleta, embalado pelo clássico de Bacharach, traz luminosidade sem esquecer a urgência do tempo.
Além disso, a fotografia de Conrad Hall captura tanto a vastidão poética quanto a dureza das paisagens, realçando os contrastes do cenário e da narrativa. A química entre Newman e Redford é fundamental, expressando uma ligação profunda, onde amizade e destino se entrelaçam em meio a debates, brincadeiras e apoio mútuo, com a convicção de que preferem partir juntos.
Tombstone: um concorrente forte, porém inferior na essência
Muitas vezes comparado a Butch Cassidy e o Sundance Kid, Tombstone se destaca pelo seu estilo e retrato histórico. O filme, com sequência marcante no O.K. Corral e o icônico desempenho de Val Kilmer como Doc Holliday, oferece cenas de ação intensas e um elenco diversificado.
Mesmo assim, a narrativa de Tombstone dispersa sua energia entre vários personagens e disputas, o que faz com que a amizade entre Wyatt e Doc, embora vibrante, não tenha o protagonismo absoluto. Já Butch e Sundance são o centro absoluto de sua história, e essa concentração confere maior impacto emocional.
A dinâmica entre Paul Newman e Robert Redford vai além de uma simples atuação de destaque; é o motor do filme. Cada troca de palavras e olhar adiciona profundidade às personalidades dos personagens, elevando o roteiro de Goldman que usa o diálogo para construir caráter, não apenas para decorar a trama.
Enquanto Tombstone destaca seu humor como forma de entretenimento, o faroeste com Redford desenvolve um humor que aproxima o público dos protagonistas em meio ao encerrar de um ciclo.
Tombstone privilegia o tom grandioso e foca na precisão histórica, ao passo que Butch Cassidy valoriza o clima mítico e melancólico da época, com uma fotografia e trilha sonora que transformam cenas em momentos cinematográficos intensos.
No quesito violência, o segundo filme apresenta tiroteios que são escassos, mais brutais e sempre carregados de significado narrativo, diferente das sequências mais coreografadas de Tombstone.
O fim icônico de Butch Cassidy e o Sundance Kid, décadas depois
Um dos aspectos mais memoráveis do clássico é seu final inovador e sombrio. Após fugirem para Bolívia e encarar inúmeras dificuldades, os protagonistas são encurralados em um pátio por soldados. Em vez do esperado desfecho sangrento, a cena termina em um congelamento da ação, eternizando a imagem dos dois em meio ao fogo cruzado.
Essa escolha estilística reforça a proposta de manter os personagens como lendas, e não apenas vítimas do destino. George Roy Hill e Conrad Hall trabalham com imagens que se assemelham a fotografias vivas, como nas sequências introdutórias e nas trocas silenciosas entre os protagonistas.
O final congelado preserva a amizade e o espírito que o público passou a admirar, oferecendo uma despedida que evita mostrar a morte explícita. Assim, a história se torna mito, exaltando esses fora-da-lei como figuras quase atemporais.
Antes do desfecho, a construção feita por Paul Newman e Robert Redford gera uma empatia tão forte que o público não deseja acompanhar seu fim trágico. O roteiro humaniza de forma divertida mesmo frente à tensão crescente, e a despedida visual reafirma esse laço.
Onde assistir Butch Cassidy e o Sundance Kid hoje
O filme está disponível para streaming na plataforma Disney Plus e pode ser adquirido digitalmente no Prime Video, o que facilita o acesso para quem deseja conferir esse clássico do western. A produção tem duração de aproximadamente 111 minutos e mantém toda a sua relevância com o passar dos anos.
Além disso, para fãs de faroestes e histórias intensas, o catálogo atual do EventiOZ traz diversas opções interessantes de suspense e ação que combinam com o clima do filme, como a nova série thriller “Yaga”, que mistura mistério e folclore em cenários de cidades pequenas.
Vale a pena assistir Butch Cassidy e o Sundance Kid?
Com atuações marcantes, direção firme e roteiro que valoriza a amizade e a transformação do Velho Oeste, Butch Cassidy e o Sundance Kid é mais que um filme de ação. É uma peça fundamental para quem busca entender o gênero Western, apresentando uma narrativa que equilibra ação, humor e emoção.
Mesmo após mais de cinco décadas, a química entre Paul Newman e Robert Redford e o estilo único da produção continuam encantando e renovando o interesse de novos públicos, fazendo dele um clássico indispensável para coleções e maratonas do cinema.
